Nesten alt dør i mørket
Men ånden lever kun i fortsat skaben

En utstilling av Camilla Luihn og Maiken Hauksdatter Lyng Østerhagen, med åpning på SKOG Artspace den 3. april kl. 18.00. Dette samarbeidet utforsker temaer som transformasjon, forfall og motstand, og viser med kunstnernes utforskning av sine respektive medier verk belyst av tiden vi lever i.

Nesten alt dør i mørket men ånden lever kun i fortsat skaben

Nesten alt dør i mørket men ånden lever kun i fortsat skaben

Gjennom komplekse, lagdelte overflater og eksperimentelle tilnærminger utforsker Luihn og Hauksdatter på hver sin måte livets sykluser—og utfordrer oppfatninger av lys og mørke, det konstante og det forgjengelige. Ved å bevege seg utover de respektive medienes tradisjon, favner verkene sårbare uttrykk, historiefortelling og dybde.

Maiken Hauksdatter Lyng Østerhagen

Luihn er kjent for sine emaljearbeider og forskning på emalje som et relevant kunstnerisk medium, noe som utfordrer emaljens dekorative historikk. I utstillingen Nesten alt dør i mørket diskuterer verkene hennes denne tidens uro og ustabilitet — samtidig som de fungerer som et ekko av hennes familiehistorie og innsats under andre verdenskrig. Med svanen som motiv bringer hun inn en symbolikk preget av metamorfose, forandring og håp.

Camilla Luihn

Invitert av Luihn til å stille ut sammen med henne, bringer Hauksdatter et distinkt, men komplementært perspektiv til utstillingen. Tittelen Men ånden lever kun i fortsat skaben er et utdrag fra et dikt av Welhaven tolket som en refleksjon over et ansvar – ikke bare for seg selv, men for ideen om menneskelig verdighet og åndelig liv. Ved å dekonstruere sine fotografier gjennom ulike former for håndlagde kollasjer skaper hun en unik visuell virkelighet. Målet er å fremkalle følelsen av å tre inn i en annen dimensjon—en der ikke bare den fysiske verden kan sanses, men også det ikke-fysiske og usynlige. Sammen skaper deres verk en dialog som utforsker skjæringspunktet mellom emalje og fotografi, og utforsker forbindelser mellom materialitet, prosess og mening.

CAMILLA LUIHN (1968, Oslo) bor og arbeider i Oslo. Hun har MA fra KHiO i 1994. Luihn har hatt en omfattende karriere med bl.a. separatutstillinger på Kunstnerforbundet (2002, 2022), Galleri Four (2022), RAM galleri (2013, 2024), KRAFT Bergen (2024) og Galleri F15 (1997), samt en rekke gruppeutstillinger i Norge og internasjonalt, blant annet Galerie Handwerk, München 2022, Athens Jewellery Week, Benaki Museum Athen (2018), Platina, Stockholm (2019), Revelations, Grand Palais, Paris (2015), i tillegg til å ha deltatt en rekke ganger på NK’s Årsutstilling og Munich Jewellery Week. Luihn er representert i de store offentlige samlingene i Norge og mottok i 2002 Norsk Forms pris til unge formgivere og Oslo Bys Kulturstipend for 2000. I 2022 mottok hun Kunsthåndverksprisen fra BKH for verket «Det som blir igjen». Luihn har siden 2019 vært ansatt ved Kunsthøgskolen i Oslo.

MAIKEN HAUKSDATTER LYNG ØSTERHAGEN (f. 1973, Trondheim) er kunstner med base i Trondheim. Hun arbeider i skjæringspunktet mellom fotografi, vev og symbolsk fortelling, med en praksis som utforsker transformasjon, tid, identitet og eksistensielle spørsmål. Ved å dekonstruere og sammenveve fotografier skaper hun lagdelte billedrom der fortid og fremtid møtes i et nå. Verkene hennes har vært vist ved blant annet Kjøpmannsgata Ung Kunst (K-U-K), Trondheim Kunstforening, Kunst & Kaos og Kulturhuset i Järpen (SE), og hun har hatt separatutstillinger i Galleri K-U-Ks PopOpp-serie. Hauksdatter har en MFA fra Kunstakademiet i Trondheim (NTNU), og er tilknyttet Norsk Fotofagskole som gjestelærer. Hun har bakgrunn som grafisk designer, fotograf og samtaleterapeut, og har undervist i design og visuell kommunikasjon i en årrekke. Erfaringen fra både det visuelle og det indre arbeidet danner grunnlaget for en kunstnerisk praksis med fokus på bevissthet, symbolikk og emosjonell resonans. Hun er medlem av Norske Kunsthåndverkere og Trøndelag Bildende Kunstnere.

English:

Nesten alt dør i mørket Men ånden lever kun i fortsat skaben is an exhibition by Camilla Luihn and Maiken Hauksdatter Lyng Østerhagen, opening at SKOG Artspace on April 3rd at 18:00. This collaboration explores themes of transformation, decay, and resistance, presenting works shaped by the time we live in through each artist’s engagement with their respective mediums. Through complex, layered surfaces and experimental approaches, Luihn and Hauksdatter each examine the cycles of life—challenging perceptions of light and darkness, permanence and transience. By moving beyond traditional boundaries of their mediums, the works embrace vulnerability, storytelling, and depth.

Camilla Luihn is known for her enamel work and research into enamel as a relevant contemporary medium—challenging its decorative history. In Nesten alt dør i mørket, her works reflect today’s unrest and instability, while also echoing her family’s history and resistance efforts during World War II. Using the swan as a recurring motif, she draws on symbolism rooted in metamorphosis, transformation, and hope.

Invited by Luihn to exhibit alongside her, Maiken Hauksdatter Lyng Østerhagen brings a distinct yet complementary voice to the exhibition. The title Men ånden lever kun i fortsat skaben is a line from a poem by Welhaven, interpreted here as a reflection on responsibility—not only to oneself, but to the idea of human dignity and spiritual life.

By deconstructing her photographs through various forms of handmade collage, Hauksdatter creates a unique visual reality. Her aim is to evoke the sense of entering another dimension—where not only the physical world is experienced, but also the non-physical and invisible.

Together, their works form a dialogue at the intersection of enamel and photography, exploring connections between materiality, process, and meaning.