Cornucopia - Kristian Hagerup

The exhibition Cornucopia played on the idea of excess as a culturally conditioned phenomenon that also made itself visible in art. Sometimes it's also tiring to be too full…

Utstillingen Cornucopia spiller på tanken om overflødighet som et kulturelt betinget fenomen som også gjorde seg synlig i kunsten. Noen ganger er det også slitsomt å være for mett...

Scroll down for English.

Les medieomtale av utstillingen her.

See the art works in our shop, more pics (photo Kevin Fauske) and pressemelding for journalister her.

Foto: Kevin Fauske

Cornucopia-utstillingen utfordrer tradisjonelle oppfatninger av materialbruk i kunstens verden, og er en kunstnerisk refleksjon over dagens forbrukssamfunn. Verkene er tydelig forankret i den klassiske billedkunsten, der renessansemaleriets rike fargepalett og det stofflige i form av draperiet er særlig synlig. Med dette utgangspunktet omgjør Hagerup sine malerier til moderne størrelser ut ifra en bevisst intensjon om å skape en visuell overflod der det eldre og det nye forenes, men også kontrasteres. Den historisk sett kostbare koboltblå fargen representerer her den historiske overflodstenkningen, og de mer nøytrale og rimeligere jordfargene danner bakteppet og representerer det nøysomme og det nøkterne.

Foto: Kevin Fauske

Blått var fra tidlig av kostbare pigmenter på kunstnerens palett, og fargen ble derfor påført i tynne penselstrøk, gjerne mot slutten av maleprosessen. Blåfargen var derfor et symbol på det kostbare og overflødige, men samtidig også et bevisst uttrykk for sparsommelighet og materialbevissthet i kunsten. 

Foto: Kevin Fauske

Kristian Hagerup (f. 1989) er en norsk kunstner som holder til i Oslo, og hovedsakelig jobber med oljemaling. I maleriene hans ser man ofte motiver tatt ut av sin vanlige kontekst og satt inn i nye sammenhenger. Han kombinerer gjerne harde, abstrakte former med nøye utmalte, tidvis fotorealistiske, detaljer. Med dette utfordrer Hagerup oss til å reflektere over forholdet mellom de skildrede motivene, og skillet mellom representasjon og abstraksjon.

Foto: Kevin Fauske

ENGLISH: The exhibition Cornucopia plays on the idea of excess as a culturally conditioned phenomenon that also made itself visible in art. Sometimes it's also tiring to be too full..

The Cornucopia exhibition challenges traditional perceptions of material use in the world of art, and is an artistic reflection on today's consumer society. The works are clearly rooted in the classical visual arts, where the rich color palette of Renaissance painting and the materiality in the form of the drapery are particularly visible. With this starting point, Hagerup transforms his paintings into modern sizes based on a conscious intention to create a visual abundance where the old and the new are united, but also contrasted. The historically expensive cobalt blue color here represents the historical concept of abundance, and the more neutral and less expensive earth colors form the backdrop and represent the thrifty and the sober.

Foto: Kevin Fauske

Kristian Hagerup (b. 1989) is a Norwegian artist who lives in Oslo and mainly works with oil paint. In his paintings, you often see motifs taken out of their usual context and put into new contexts. He likes to combine hard, abstract forms with carefully painted, sometimes photorealistic, details. With this, Hagerup challenges us to reflect on the relationship between the depicted motifs, and the distinction between representation and abstraction.

Previous
Previous

Skyggesider (Shadows) - Vida Aasen & Ebbe Arneberg

Next
Next

Artist in residency: Takumi Morozumi